荔园在线
荔园之美，在春之萌芽，在夏之绽放，在秋之收获，在冬之沉淀
[回到开始]
[上一篇][下一篇]
发信人: Suede (不需要...完美得可怕！！), 信区: Rock
标 题: 恭硕良访问
发信站: 荔园晨风BBS站 (Wed Jan 9 20:00:50 2002), 转信
恭碩良訪问
這一天，約了恭碩良做訪問，他踏出車廂的時候，拿出了一支結他來拍照。
「這是我的新玩具，新買下來的。」是一支Barrtone的Dan Electro。然後一邊拍
照，他一邊解釋這支結他頸特長的結他如何好玩。
他來自錄音室
我的入行是從錄音室開始，我以前是錄音室的樂手，負責打鼓，在譚詠麟、劉鍚明
等人的一些唱片裏都可以找到我。 對於當時的我來說，錄音室是個天堂，
是我個人的玩具反斗城，所以我熱愛錄音，熱愛玩音樂。
而當歌手原因，要倒數到當年我參加了一個 Dark Entry，我當時在澳門住。當時
的我還騙媽說是去補習。我的家庭很嚴峻的， 媽專是查探我的書包有 沒有pick、
鼓棍之類，反而不是鹹書、煙仔。哈哈......
那次的Dark Entry，是名為告別高山那一個，我們的一隊名為Zephyr，
而我在當晚唱了一首歌。我記得我們是當晚最激一隊，台下的人又拋胸圍上台，
又走上台玩stage drive。翌人我們上了頭條，記者拍了一張大大個胸圍飛在空中
的圖片。我們當時已經玩smashing pumpkins， 玩的歌都是很新的。幾日之後有
一位經理人打電話給我，問：「你打鼓好叻，我想找你唱歌。」 我話：「！？」
說得不合邏輯又不合理，所以便推掉了，後來去了美國。在那邊，我樣樣樂器都玩
一下，而鼓是我的長處。 我又做了一些百老匯的幕後工作。 賺點外快。在那裡始
終是難找band。回港後， 始終認為香港太細，只要打幾個電話， 兩星期後， 已
經有很多工作，於是又回到錄音室工作。而這次在香港工作，我發現轉變了很多
， 埋位彈奏的時候，我發現現今音樂水平下降了，覺得咁都得的音樂都有人寫，
我覺得我都寫到這種歌啦！我是由細到大都是聽鬼佬歌，畢竟澳門是一個混著不同
國籍的人的地方。
我會覺得以前的歌製作好得多。92年以前左右，那時候正是Band潮剛死的時候。
以前個個都有番咁上下。大家都很勤力的練好基本工，現在嘛！係人都出碟，
拍幾張相又話出碟。聽眾會覺得：「嘩！咁又係新人！」大家便變得不尊敬音樂。
太多人出來太多人失蹤，都不是好事。我以聽眾的身份來說，我是覺得現在不用實
力已經可以出碟，不過不只是香港的問題， 全世界也正在下降。
你看英國那邊，Boysgroup一隊接一隊的湧現。我後來又在Jazz Club玩的時候，也
偶有人邀請我出碟。 如此地，令我覺得，原來我可以自己做歌的，
那麼我便開始send我啲到唱片公司，很快地，他們亦表示有興趣。
唱片公司很順利地接受你的demo部分原因是得到一些行內人幫口，他們會向人說：
「有個靚仔 正在錄音，製作自己的唱片。」我確實是要多謝他們的讚賞我。試想
想，一個二十歲的靚仔，可以監製自己的唱片， 這種人不多，所以我更得覺得我
是可以一試。
Artists的定義
我從來不覺得我是一個歌手，我寧願你叫我做artists。
我做唱片是希望可以 創作一些屬於我的sound，所以我會叫自己是一個音樂人。
我是比較精於創作的一方面，單是說唱功嘛，很多人好過我。我覺得singer這一個
字的標準太高，Singer這個字應該是歌唱家， 如果你說你是Singer，
只會被人問：「好！那麼你懂甚麼的歌技？我給你一份五線譜，請你唱出來！」
你可以去查字典，Artists的意思是堅持自己，創造自己的藝術，
才是Artists。如果有人向我說：「喂！你寫成咁，唔喎！」唏！現在我是在做
自己的唱片，那裡會有對還是不對？你說那樣才對，
你便放在你自己的唱片。只有喜愛和不喜愛兩樣。 好像我做第一張唱片的時候，
我堅持《Here and Now》這首歌一定要第一plug。這是沒有甚麼客觀的原因的，
我純粹在想， 香港未見過這種型式的音樂，這是清新的，所以我很想一試。
Artists的意思是有自己的視象，有個人的創造。我由頭到尾玩音樂是為自己，
我知道這是難聽的。但是也是真的。我總會相信有些人和我有一樣的喜好、
一樣的看法，而去買我的唱片。我想玩到一首 歌完全不轉chord，那是我的事，
沒有應該和不應該的。 當然，我也有寫歌給其他人，那就是因應要求，那首歌
便是因應他人的視象他人的創造了。
我有時候在街上，看見有些人現在仍然堅持留長頭髮、穿銀飾、穿 Dr. Martin，
永遠的rock forever。他們也有被人笑，他們所面對的公眾壓力很大，你知道，
因為香港人很喜歡望人、嘲諷人， 所以我覺得 他們是值得尊敬，他們才是真正
的Artist。
上車下車
我也見過很多人也知道自己喜歡甚麼，他們見潮流興Hip-hop，
便跳上車，一陣風吹過了，便跳下車，換上另一架車。每個人都是有自己個人的喜
歡和不喜歡的，不要給人影響。 我最討厭聽到：「你唔聽hip hop你就唔型喎！」
hip hop最光輝的日子是廿年前了，都做完了，還跟甚麼風！
在馬來西亞，我以「汗」樂隊成員身份，與黃貫中等人去表演，G3正在隔離場玩。
還有Jethro Tull等人的， 我去看了G3（是由Joe Satriani、Steve Vai、Eric Johnson
三位結他手組成的計劃）然後和Joe Satriani見過面。我問他，新碟裏轉了玩
Drum 'N Bass。在Newsgroup上，樂迷的反應好壞參半， 對於轉玩新音樂，如何控
制樂迷和隊band？他說：「我是Artist，我只想玩一些我自己喜歡的音樂，做一些
我現在階段的東西。 他感受到在世界每一個角落都受電子音樂的影響，
他喜歡，所以他便玩。一個階段完了便是完了，沒有甚麼是應該和不應該的。 」
每一個人會找自己喜歡聽的歌，會找自己喜歡的偶像，所以你要當我偶像，我沒有
所謂，在你的眼中， 你想把我看成甚麼便甚麼， 你認為我有派也可以，無派也可以，
我無所謂。來看我的show的人，不一定要fans，好像上次我在Planet Hollywood的表演，
你來到，覺得開心的，便放鬆地high一點；普通的，便飲多兩杯；
總而言之，來enjoy一下。大家開心，所以要玩得好，隊band很重要。人家來看，
就是來聽音樂，不是看燈光看衣著。
如果玩完時，發覺台下人無反應，是我和隊band的問題，賴不掉。
現場表演對於一首歌來說，很重要。在現場表演時，將一首歌加上自己的創作，
就好像簽了個名上去一樣，那才刺激。現場表演最好玩之處在這裡。live is a
live， 是生動。玩的是唱片上無的感覺，聽眾才有興趣。如果不變的話，
觀眾為甚麼要看你？回家聽唱片就足夠。這些台上的東西，我都是從這群黑人樂手
那裡學回來， 他們以前與KC & Sunshine， Lionel Richie等人合作，
經驗豐富。live是不能停不能重頭再來的玩意，所以我熱愛錄音，更愛表演。
Pop唱片
我做的唱片是一張很pop的唱片，要知道，Pop的意思是popular。我做的，是一張
真正的廣東時代流行曲。Pop之中分著很多類別。 那些Yo-yo-yo的hip-hop也是Pop，
不過是廿年前的東西了。我的唱片另類？在香港，可能會被看作是另類，不過放在
外國的標準，是最大路的東西。我一直是聽外國音樂長大的， 我是聽最大路的東西，
不過在香港會叫作另類。外國碟其實也是和香港唱片一樣，乜都有一點。有一些
Radio friendly、難玩的、長壽的、較爵士化的，我的唱片也是一樣。 要在唱片
公司與自己的創作方向之間取平衡，這種過程都在第一張碟的時候達成了，把二者
中和，取得共識。某程度上來看，正面的說法，是為市場的。那是應該的。其實最
初沒有人認識這個死靚仔，就會甚麼意見都會出現，眉粗喎、咬子不正喎。忠告多
得不得了，我也不會完全不理會，最重要的，是要知道自己在做甚麼。大家的意見
也是為了做好件事罷。
我做唱片會分兩個層面去看，我會從圈外看一次，然後從圈中看一次自己所做的。
作為監製，我會好像廚師一樣，遠看一次， 決定好看與否、易食否；
作為樂手，我會視自己如其中一種調味料，看一看自己玩得夠好嗎？ 過癮嗎？
後記
看過了恭碩良在尖沙咀的表演，看過之後，我一直覺得恭碩良的音樂風格是濃厚的
美式騷靈音樂，一邊聽一邊想起Jonathan Butler。回家之後忽然地有衝動要立即
拿出Jonathan Butler唱片一聽。
以比較二者的相近之處，
不過認真地聽過之後，倒又發現，兩者的分別其實很大，其實還不算是相近。
不過，仍然會說，要聽與恭碩良相近的音樂的話，依然建議聽Jonathan Butler。
Box
恭碩良的近日心水
Data 38
Manv Chao
Janis Joplin
Beastie Boys
Beatles
Curtis Mayfield
--
THERE IS NOTHING CONCEPTUALLY BETTER THAN ROCK N' ROLL !!
Suede:THERE IS NOTHING CONCEPTUALLY BETTER THAN ROCK N' ROLL
※ 修改:·Monday 於 Jan 10 09:33:40 修改本文·[FROM: 192.168.3.160]
※ 来源:·荔园晨风BBS站 bbs.szu.edu.cn·[FROM: 203.93.19.1]
[回到开始]
[上一篇][下一篇]
荔园在线首页 友情链接：深圳大学 深大招生 荔园晨风BBS S-Term软件 网络书店